Découvrez la marque dont les tapis colorés redéfinissent l’industrie du tissage

Écrit par Jane Kim

Home Away From Home est une série qui met en lumière les marques BIPOC qui ajoutent une essence culturelle aux objets du quotidien. Cela permet à chacun de toujours avoir un morceau de sa culture dans son propre espace sans jamais avoir le mal du pays ou se sentir déconnecté de ses racines.

Lorsque la pratique traditionnelle du tissage de tapis a été oubliée en Égypte, Ibrahim Shams et sa femme, Noha El Taher, se sont donné pour mission de préserver l’héritage culturel qui sous-tend cet art. Kiliim, leur marque de style de vie, préserve les motifs historiques tout en offrant une esthétique moderne avec ses fils colorés et ses formes amusantes dans tous ses modèles. Shah et Taher ne se contentent pas de créer des tapis uniques et de grande qualité, ils recréent également l’industrie du tissage afin de soutenir les artisans locaux dans leur travail. En leur enseignant davantage de techniques et en les guidant tout au long du processus, ils inversent le déclin du tissage et donnent l’exemple à d’autres marques.

What Is a Kilim ?

Un kilim est un tapis traditionnel tissé à plat qui est fabriqué par tissage sur un métier à tisser horizontal.

Quelle est l’histoire de Kiliim et qu’est-ce qui vous a incité à développer votre idée ?

IS : Lorsque ma femme a donné naissance à notre première fille, Lena, nous voulions lui acheter un kilim pour sa chambre. Et nous avons eu du mal à trouver quelque chose qui avait une esthétique moderne avec une haute qualité sur le marché local en Égypte. Nous avons fini par découvrir que l’industrie du tissage en Égypte était en déclin et que les ateliers fermaient. Nous nous sommes dit que nous pourrions peut-être unir nos forces pour créer une marque – moi avec ma formation en commerce, ma femme avec sa formation en design – dans une petite ville appelée Fowa, dans le delta du Nil, célèbre pour son industrie du tissage de tapis. Elle comptait plus de 2 000 ateliers, mais il n’en restait plus que 200. J’ai pris un train et je me suis rendu sur place. J’ai pris d’assaut les ateliers qui restaient, interrogeant indirectement les artisans, essayant de comprendre l’industrie, de comprendre les luttes, et entre-temps essayant de trouver quelqu’un avec qui nous pourrions nous associer et commencer notre voyage.

Pouvez-vous nous guider à travers les étapes du lancement de Kiliim ?

IS : La première collection a été inspirée par les motifs originaux qui existaient déjà dans l’industrie du tissage – les motifs traditionnels – mais elle les a rendus un peu plus modernes et contemporains en utilisant des motifs plus simples et des couleurs unanimes. Elle était centrée sur l’héritage culturel – nous avions quelques hashtags appelés Kiliim Stories et Kiliim Reads.

Savez-vous pourquoi la méthode traditionnelle de tissage était en déclin dans l’industrie ?

IS : Une fois dans le village de Fowa, j’ai commencé à poser plus de questions, des questions plus profondes sur les raisons pour lesquelles ils ont cessé de le pratiquer et pourquoi les jeunes générations ont cessé d’hériter de ces métiers de leurs ancêtres. La réponse était essentiellement qu’il existait des solutions plus rapides ou moins chères sur le marché. Ils comptaient également sur l’industrie du tourisme pour commercialiser leurs produits. En 2011, lorsque la révolution égyptienne a eu lieu et que l’industrie du tourisme a commencé à décliner, leur principale source de promotion de ces produits a disparu – ils fabriquaient exactement les mêmes dessins et motifs. Si vous avez plus de 1 000 artisans, par exemple, qui produisent exactement la même impression, le seul moyen de les vendre est de baisser le prix. Ils se contentaient donc de les vendre moins cher. Cela ne leur permettait pas de maintenir leur niveau de vie, alors ils ont tout simplement arrêté.

Comment se déroule le processus de conception ?

IS : Les créateurs cherchent l’inspiration pour chaque collection et commencent le processus de création à partir de ce type d’inspiration. La première collection que nous avons présentée a été inspirée par les mêmes motifs de produits qui existaient déjà. Ils ont simplement repris les motifs, les ont simplifiés, ont créé des motifs plus modernes et ont sélectionné des palettes de couleurs qui avaient un sens.Nous avons également présenté certaines collections inspirées par le concept général de la texture. Nous sommes allés voir les artisans, leur avons expliqué le type de texture que nous voulions et leur avons montré des vidéos de la manière dont ils tissaient ces textures et les créaient sur le métier à tisser.

Que se passe-t-il lors de la création d’une collection ?

IS : Pour la collection d’inspiration Art déco, nous avons fait des recherches sur le concept Art déco et le style de design – nous avons découvert qu’il remontait en fait aux origines de la découverte du tombeau du roi Tut. Il a été inspiré par les lignes, les couleurs et les arcs que l’on trouve dans le tombeau lui-même. Nous essayons toujours de raconter ce genre d’histoire et de ramener ce que nous faisons aux origines de notre culture et de notre identité.

C’était l’une des meilleures ventes de nos collections parce que les gens aimaient l’histoire. Nous avons découvert qu’un mouvement s’était transformé en un style de design inspiré par les découvertes de nos ancêtres.

Quel rôle a joué Kiliim dans l’aide apportée à ces communautés de tisserands ?

?IB : Nous avons essayé d’inverser la tendance et d’ajouter de la valeur à ce qu’ils font grâce à nos conceptions, à nos canaux de commercialisation et à notre expérience de la gestion des finances pour eux. Nous leur avons dit : « Dites-nous le juste prix que vous souhaitez pour les tapis et c’est ce que nous vous paierons. Ensuite, vous nous confiez tout le reste. Nous nous occupons des tapis, du cycle opérationnel, du marketing, de l’emballage et de l’image de marque. Nous savions que nous pouvions créer un produit final de haute qualité, qui conviendrait aux maisons contemporaines et aux jeunes générations, tant au niveau local que mondial. C’est la valeur que nous avons ajoutée au produit et à l’artisan qui les a encouragés à recommencer à pratiquer leur métier. Nous avons en quelque sorte l’impression d’avoir commencé à inverser ce déclin et à ramener les artisans au travail.

Une fois que nous avons commencé à introduire de nouvelles conceptions et techniques et à les enseigner à nos artisans, tant de gens et d’autres entreprises ont commencé à suivre notre modèle – ils emploient même plus d’artisans. Nous avons eu l’impression de créer un effet domino. Aujourd’hui, on peut voir des tapis propres avec de nombreux motifs et de nombreuses marques émerger localement et essayer de copier le modèle que nous avons mis en pratique. Note de la rédaction : certaines réponses ont été modifiées pour des raisons de longueur et de clarté.